un dìa a la nochecita Frida fotògrafo santos sànchez

Cirigliano grabando en Frida

Juan Carlos Cirigliano, pianista, compositor, arreglador y profesor de música.
Actuó junto a artistas nacionales e internacionales como Josephine Baker, Ray Conniff, Malcom Roberts, Iva Zanichi, Pedro Vargas, Don Costa (orquesta de Frank Sinatra), Wild Bill Davison, Mario Cosentino, Theodore Bekel, Astor Piazzolla, José Angel Trelles, Eladia Blázquez, Raúl Lavié, Sandra Mihanovich, Adriana Varela, los "Swing Timers" y con el Saxofonista Hugo Pierre. Su música recorrió varios países, realizando giras por Suecia, España, Brasil, EE.UU, Israel, Uruguay, Chile, Paraguay y Canadá.

Amelita Baltar en Casa Frida

Quintino Cinalli grabando en Casa Frida

Quintino viene de tocar junto a Esperanza Spalding en Jazz Standard de New York. Ha sido invitado a tocar en Blue Note in New York. Posteriormente a la visita de Venado Tuerto (Santa Fe – Argentina), Quintino parte rumbo a Japón en un tour junto a la cantante de soul y jazz Alana Alexander. Tocó en Blues Alley en Washington, DC. Cerrando el mes de Abril en gira junto a Pablo Ziegler (último pianista de Astor Piazzolla) en Holanda, en la que grabó junto a The Metropole Orchestra- with Pablo Ziegler project, Amsterdam.

Sesíon con Rubén Rada Javier Malosetti Quintino Cinalli

Quique Sinesi grabando en Frida

un Sexteto increíble

Pablo Ziegler Músico, pianista, compositor argentino, nacido el 2 de septiembre de 1944. Reconocido mundialmente, no solo por su trayectoria como pianista, solista o junto a Astor Piazzolla, sino también por la prolifera carrera como compositor director y arreglador que continuó a su período con Astor.

Pablo Ziegler,Hurtado,Sinesi,Botti,Castro y Cinalli

Así comenzamos el 2011 Pablo Ziegler(compositor, arreglador, director y tambíen fué el pianista de Piazzolla) , Mono Hurtado, Julio Botti, Walter Castro,Quintino Cinalli y Quique Sinesi.

Camerata Argentina de Guitarras grabando en Casa Frida

Leonardo Coluccia
Sebastián Pompilio
Nicolás Gagliani
Maximiliano Luna
Walter Moiselo
Lucas Inchaurraga
Agostina Elzegbe
Andrés Vaccarelli
Olvis Rojas
Rafael Compte
Simón Avendaño
Christian Serravelle
Leonardo Lucero
Pablo Uriarte

11 cellos más contrabajo,dirigido por Claudio Peña

Susanna Moncayo y Simon Ho en Buenos Aires y en Casa Frida

Simon Ho y Susanna Moncayo en Buenos Aires y en Casa Frida
el increíble compositor y pianista junto a Susanna Moncayo se la conoce en el ámbito de la música clásica. Cantante, de las muy buenas, reconocida en nuestro país y en el exterior.
«Simon Hostettler ist eine komponierende Eigenstärke.» Rainer Kranzusch Lebt und arbeitet in Bern und Brüssel als Komponist und Musiker. Meisterkurse für Komposition bei Cristobal Halffter (E) und Edison Denisov (GUS).Kompositionsseminar bei Pierre Boulez in Paris. Studienaufenthalte in Rom, Ghardaja (Algerien), Paris und New York. Uraufführungen an den Internationalen Musikfestwochen Luzern, am Centro para la difusion de la Musica Contemporanea in Madrid, New York, Berlin, Mexico, Buenos Aires und der Schweiz. Kompositionen für Streichquartette, Klaviertrios, Bläser- und Schlagzeugquintette, Kammerorchester und grossen Chor. Ho ist u.a. Gastkomponist am Deutschen Theater Berlin, am Staatstheater Stuttgart, Stadttheater Bern, Theater Luzern und dem Schauspielhaus Zürich. Kompositionen für Zeitgennössische und Zeitgennössisch Klassische Musikmit Aufführungen in der Schweiz, Spanien, Deutschland, Mexico, Argentinien und New York (Auswahl) York (Auswahl) Espiral – codesfür 2 Klaviere, Bassklarinette, Geige und Cello mit Anthony Coleman, Michael Lytel, Jason K. Whang, Okkyung Lee. UA am Roulette Intermedium (NY) Travesias musica popular ontemporaneaSusanna Moncayo (Arg), Gesang, Victor Pellegrini (Arg) Gitarre, Amparo del Riego (Cuba) Cello, Jaime Torres (arg) Charango, Lorenz Hasler (CH) Violine, Lukas Hasler (CH) Kontrabass, Simon Ho (CH) Piano. UA in Buenos Aires Bulat OkudshawaArrangements für Kammerorchester, grossen Chor und Solostimmen. Turbulencias Tonalesfür Gitarre, Violine und mit Victor Pellegrini (Arg), Ampara del Riego (Cuba), Lorenz Hasler (CH) Zwischen hüben und drübenfür Kammerorchester, grossen Chor,Solostimmen und Sprecherinnen.UA zur Eröffnung des Zentrum Paul Klee, Schweiz Atmosfera afinadafür Kammerorchester. UA mit Tournée in Mexico El rhelafür Akkordeon, Kontrabass, Klavier, Perkussion und Klarinette Antichambrefür Klavier, 2 Violinen, Cello und Kontrabass (I Salonisti) und 13 TänzerInnen Espiralfür Klavier, Violine, Viola und Cello.UA Madrid Muezinfür Bläserquintett und Elektronik Gegenwartenfür Violine, Cello, Klavier, Posaune und Sopran Kompositionen für über 50 Theater/Tanz/Film Kompositionen für über 50 Theaterstücke in der SchweizStadttheater Bern, Theater Luzern, freie Szene wie Theater Marie, Peter Rinderknecht u.a. Deutschland (Deutsches Theater Berlin, Tacheles, Staatstheater Stuttgart), Österreich und Holland) mit weltweiten Aufführungen.

Casa Frida Hoy!!

Amelita Baltar en Casa Frida

Desde sus comienzos como cantante folklórica, Amelita Baltar se destacó por su originalísima voz y el talento dramático que se manifiesta en sus interpretaciones. Su primer disco como solista en 1968, la lleva a obtener el premio revelación en el "Festival nacional del disco" realizado en Mar del Plata.
En ese mismo año es escuchada por Astor Piazzolla quien la invita a protagonizar su operita "María de Buenos Aires" compuesta junto a Horacio Ferrer. Esta obra llevada al disco, fue el comienzo de una larga y fructífera unión. Piazzolla y Ferrer encuentran en ella la intérprete ideal y llega a estrenar más de 30 obras escritas por ellos marcando una época histórica de la música popular Argentina llegando a su culminación con "Balada para un loco".
Amelita se convierte en la musa, intérprete y cómplice de A. Piazzolla sucediéndose años intensos que los llevan a presentarse juntos en escenarios de América Latina. Radicados en París, sus presentaciones cambian continuamente de escenario; Desde el Olympia parisino al Maracanazinho de Río de Janeiro.
Separada de Piazzolla, Amelita continúa su exitosa carrera en Argentina y sus continuas tournées la llevan a Holanda, Alemania, Bélgica, Francia, Suiza, Turquía, Chipre, Brasil, México, Uruguay, Chile, Estados Unidos.
Hace teatro, telenovelas, Alejandro Agresti la llama desde Holanda para una participación en su película "Luba". Graba varios CD que se editan en buena parte del mundo.Recibe numerosas distinciones El muden (mujeres destacadas en el ámbito nacional) en el Congreso de la Nación. En el honorable consejo deliberante es reconocida junto a Ferrer cuando se cumplen 30 años de la creación y estreno de "Balada para un loco". También allí la distinguen como "personalidad destacada de la cultura".
Junto al ballet contemporáneo Stagium recorre, en la década del 90, gran parte del Brasil con el espectáculo "Tangamente" dedicado a Piazzola y a ella, llegando a teatros como el famosísimo "Amazonas" de Manaus y a los teatros municipales de Sâo Paulo y Río de Janeiro entre otras 20 salas.
El Luna Park, décadas después de un estreno (1969) con algunos inconvenientes, la aplaude de pie al cantar "Balada para un loco" convocada por Julio Bocca quien la baila junto a ella durante 6 noches consecutivas. Durante los últimos años se presentó en varias ciudades de Suecia, en Finlandia, Holanda y España donde la aplaudieron de pie en Granada, Alicante, Marbella, Benalmádena, Madrid, Pamplona… Amelita se encuentra recién llegada de una presentación en el teatro "Cemal resit rey" Konser salonu de Estambul, ciudad que la recibe por tercera vez y donde la llaman “la diva del tango”.

Vitorino edita "Tango!" el cantor portugúes en la tv de su país

El cantor de Fados portugués Vitorino vino a la Argentina para grabar en Casa Frida,
su disco de Tangos, Producido y arreglado por Ramón Maschio.

Grabacíon del disco de Marco Sanguinetti